Din 6 noiembrie, expoziția „Nature Humain” a artistului Cornel Bârsan se deschide la ARCUB- Hanul Gabroveni

Între 6 și 28 noiembrie, publicul poate admira la ARCUB – Hanul Gabroveni, sălile Cafenea și Librărie, peste 40 de picturi, sculpturi și fotografii conceptuale ale artistului Cornel Bârsan, cu prilejul expoziției „NATURE HUMAINE”, organizată de Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București.

Atât expoziția „NATURE HUMAINE” – Cornel Bârsan, cât și proiectul „Retrospectiva Tudor Banuș – Delir Controlat” oferă publicului din România o oportunitate rară de a intra în contact direct cu operele și perspectivele unice ale unor artiști contemporani care și-au construit cariere remarcabile în afara țării, în cadrul unui amplu demers ARCUB de a oferi o mai mare vizibilitate în spațiul autohton artiștilor români cu renume internațional.

În cadrul expoziției „NATURE HUMAINE” se regăsesc o serie de lucrări reprezentative pentru viziunea introspectivă și expresivă a artistului Cornel Bârsan, în care pictura, sculptura și fotografia conceptuală se împletesc într-o meditație profundă asupra condiției umane. Astfel, picturi de mari dimensiuni, realizate în ulei pe pânză, precum „ATLAS” și „THE REVENANT”, evocă figuri simbolice printr-o compoziție picturală dramatică și tensionată, în timp ce alte lucrări, precum „LA PROVIDENCE” și „PÂINILE”, picturi pe panouri de aluminiu, investighează teme existențiale, filtrate printr-un stil marcat de o paletă cromatică densă și o textură bogată.

Totodată, prin sculpturi precum „SISYPHE” și „THIS IS MY WAY”, artistul abordează mitologia antică și parcursul introspectiv al individului, iar lucrări de un mare impact vizual, precum „CHAOS”, o asamblare metalică la scară umană, compun un univers geometric aparte și revelator.

Pe lângă pictură și sculptură, Cornel Bârsan se distinge și prin explorările sale în domeniul fotografiei conceptuale, o latură a creației sale mai puțin cunoscută, dar la fel de profundă. Prin fotografie, artistul reinterpretează structuri, reflexii și instantanee de viață într-o manieră abstractă, provocând privitorul să descopere noi perspective asupra realității. Fiecare fotografie este concepută ca o extensie a picturii și sculpturii sale, o formă de „instantaneu” al gândirii sale vizuale, în care ideea centrală este mereu supusă reinterpretării. În imagini simbolice, artistul reușește să captureze o stare suspendată între material și imaterial, fotografiile sale fiind un exercițiu de deconstrucție a formelor, contururilor și volumelor. Montaje ce surprind efemeritatea și esența urbanului, precum „THE BUILDING’S SOUL” și „THE GHOSTS”, pot fi admirate în cadrul expoziției de la ARCUB.

„Am devenit, fără doar și poate, un fel de reporter al propriului timp în care mă proiectez zi de zi. De aceea privitorul va fi direct conectat cu mine, în descrierile propriilor reportaje, și nemijlocit acestea se vor conecta cu întrebări și răspunsuri valabile pentru orice om contemporan.” (Cornel Bârsan)

Astfel, pornind de la conceptul de „autoportret în perpetuum mobile”, Cornel Bârsan își definește demersul artistic drept un jurnal vizual al propriului timp, prin care își prezintă viața și reflecțiile asupra condiției umane. Prin tehnici multiple, ce implică jocuri de culori și suprapuneri de materie de intensități și texturi diferite, Cornel Bârsan alege să lucreze „alla prima”, abordare care conferă fiecărei lucrări un caracter unic și irepetabil. În „NATURE HUMAINE”, privitorul este invitat să parcurgă o serie de „reportaje” vizuale ce documentează transformările și întrebările existențiale ale artistului, conectând astfel trăirile sale cu reflecții universale asupra umanității.

Expoziția „NATURE HUMAINE” de la ARCUB – Hanul Gabroveni poate fi vizitată în perioada 6-28 noiembrie 2024, în sălile Cafenea și Librărie, de marți până duminică, între orele 12:00-20:00. În zilele de luni, expoziția este închisă.

Biletele pot fi achiziționate online de pe arcub.ro, entertix.ro și de la casa de bilete ARCUB (strada Lipscani nr. 84-90). Prețul biletelor este de 35 lei (preț întreg) și 25 lei (preț redus pentru elevi, studenți și pensionari).

Eveniment organizat de Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București

Parteneri media: Radio România Actualități, Radio România Cultural, Radio București FM, Agerpres, Happ.ro, STB – Societatea de Transport București.

Cornel Bârsan

Născut în 1965, artistul plastic Cornel Bârsan a studiat sculptura și pictura în România și apoi s-a format în domeniul fotografiei conceptuale la Paris. Stabilit de peste două decenii la Paris, este membru al asociației naționale a artiștilor vizuali din Franța – La Maison des Artistes. Pe parcursul celor 40 de ani de carieră, a participat la numeroase proiecte expoziționale colective în Italia, Liban, Anglia, Columbia, Franța. Totodată, lucrările sale sunt parte din numeroase colecții private și publice din Paris, Columbia, Statele Unite ale Americii, Liban, Turcia etc. Dintre proiectele expoziționale proprii amintim „Déclaration d’imperfection” (Galeria Espace Miromesnil, Paris, 2006), „Despre viață” (Muzeul Național de Istorie a României, 2002). Un proiect major al artistului este sculptura „7”, prezentată între 2021 și 2023 la Musée de la Grande Chartreuse, Franța.

Influențat în special de anii 1980, o perioadă de transformări politice și culturale profunde, cum ar fi căderea Zidului Berlinului și ascensiunea capitalismului global, Cornel Bârsan reflectă în lucrările sale schimbările aduse de această eră, marcată de mișcări artistice, precum neoexpresionismul și arta stradală, influențe care se regăsesc în lucrările sale. Tematica lucrărilor lui explorează frecvent spiritualitatea, condiția umană și granițele subtile dintre realitate și iluzie. Fascinat de diverse forme de spiritualitate, Bârsan integrează în mod special elemente din tradiția creștină, dar manifestă, de asemenea, o deschidere către alte culturi și perspective globale. Această abordare filosofică se traduce printr-o expresivitate bogată, deseori asociată cu expresionismul și oniricul, refuzând să se limiteze la un anumit stil artistic.